Séraphine (Francoise Cloarec)

Séraphine Louis aos 48 anos era uma empregada doméstica que vivia sozinha na pequena aldeia de Senlis, perto de Paris, e que acumulava vários trabalhos para conseguir pagar as dívidas. Uma vida dura, comum a de tantas outras mulheres da sua aldeia. Mas assim que Séraphine entrava no seu quarto alugado e fechava a porta, entregava-se a um hobby improvável: a pintura. Sem ter tido uma única aula, a empregada, que mal sabia escrever, aprendeu a pintar sozinha. Como não tinha dinheiro, tudo o que roubava servia para fazer tintas. Sangue para os vermelhos e o resto das cores eram feitas à base de flores e lama. As telas que utilizava eram simples pedaços de madeira. Só gastava dinheiro para comprar tinta branca. Com recursos tão rudimentares, Séraphine Louis, nascida em Arsy em 1864, conseguiu conquistar o mundo da arte com o seu estilo naïf. Wilhelm Uhde, o mesmo homem que descobriu Rosseau e um dos primeiros a comprar obras de Picasso, conheceu o mundo as flores, árvores e maçãs da francesa. O negociante e crítico de arte, percorria ateliês à procura dos jovens criadores e nunca pensou que um dos pintores mais originais de sempre fosse a sua empregada doméstica. "Séraphine, com os elementos mais modestos, algumas flores, folhas, árvores, a água que corre, criou, com meios audaciosos fruto da sua conquista pessoal, uma obra grandiosa", escreveu Wilhelm Uhde, em 1949. Neste livro, Françoise Cloarec narra a incrível história real de Séraphine, deslizando suavemente da miséria à glória e da originalidade à loucura.

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Tudo Sobre Cinema (Christopher Frayling, Philip Kemp)

Se você ama cinema e deseja aprender mais sobre a sétima arte, este livro não pode faltar na sua biblioteca. Organizado cronologicamente e escrito por uma experiente equipe de críticos especializados, este é um guia instigante sobre a história do cinema, incrementado com análises aprofundadas das obras-primas e ilustrado com imagens de cenas inesquecíveis. • Abrange todos os gêneros e movimentos cinematográficos, como clássicos do cinema mudo, épicos, filmes de gângster, musicais, a nouvelle vague e o cinema latino-americano. Traz a cronologia dos principais acontecimentos, ajudando a compreender o contexto sociocultural em que as obras foram produzidas. Apresenta a história do cinema de maneira acessível, numa diagramação que facilita a leitura, contendo mais de 1.100 ilustrações. Proporciona uma viagem ao mundo do cinema – o glamour, as frustrações, o sucesso, o fracasso e o dia a dia das grandes estrelas. 

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Príncipe de Histórias: Os Vários Mundos de Neil Gaiman (Vários Autores)

 Neil Gaiman: mistério, vertigem, desafio. Um gênio criativo de múltiplas faces, que transita das HQs para o cinema, do jornalismo de entretenimento para o romance, o conto e a fábula, a história de terror, a televisão e o cinema. Um agitador cultural que seduz multidões. Um dos dez maiores escritores pós-modernos. Este livro monumental se propõe a revelar as muitas faces de Gaiman, sua vida, sua obra, seu processo criativo, do homem ao criador, do adolescente leitor de romances de fantasia e mistério ao mito das HQs consagrado em todo o mundo. Fundamental, do início ao fim, para quem lê Gaiman e para quem, não tendo lido, não vai escapar de ler, um dia.

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trechos de sua obra

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Dias de Luta: o Rock e o Brasil dos Anos 80 (Ricardo Alexandre)

Não houve em toda a história da cultura pop brasileira período tão instigante e aventureiro, tão cheio de iniciativa, tão repleto de causos quanto os anos 80. Um tempo em que era bacana ser jovem, tudo parecia ser novidade, pensava-se que o mundo nunca mais seria o mesmo depois do simples gesto de adentrar uma danceteria. Costurando mais de 100 entrevistas inéditas (com Renato Russo, Herbert Vianna, Lulu Santos, Paulo Ricardo, Marcelo Fromer, Dinho Ouro Preto, Nando Reis e muitos outros), pesquisa detalhista e reportagem de fôlego, o jornalista Ricardo Alexandre reconstrói de forma divertida e reveladora a década que nos deu a democracia, a Legião Urbana, Cazuza, Paralamas, Titãs... e os ternos de ombreira.

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Goya (Robert Hughes)

Os Fuzilamentos de Três de Maio (1814)

Nesta obra, o autor narra a vida do pintor espanhol Francisco José de Goya y Lucientes, ou simplesmente Goya, entrelaçando-a com as diferentes fases de sua produção artística, contra o pano de fundo do contexto histórico em que viveu - a transição do século XVIII para o XIX. A Espanha ainda era um grande império colonial e resistia, com a ajuda da Inquisição, às idéias iluministas e libertárias vindas de outros países da Europa, sobretudo da França. A análise de Hughes põe diante do leitor, o homem e o artista, expondo as estratégias de Goya para manter a liberdade de criação numa época intensamente repressiva. A obra é analisada passo a passo, dos primeiros trabalhos comissionados pela Igreja, passando pela extensa produção do pintor oficial da Corte, até as obscuras e enigmáticas Pinturas negras, as últimas do artista isolado pela surdez. 

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As Melhores Frases do Cinema: V de Vingança (2005)

"Sob essa máscara, há mais do que carne. Sob essa máscara existe uma ideia, Sr. Creedy. E ideias são à prova de bala." 

"O povo não deveria temer o governo. O governo é que deveria temer o seu povo."

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Paulo Leminski: O bandido que sabia latim (Toninho Vaz)

Paulo Leminski - o poeta marginal de Curitiba - chegou aos anos 80 fixando sua marca em trabalhos assinados nas principais revistas e jornais, enquanto encantava com suas impecáveis traduções de John Fante, Alfred Jarry, Yukio Mishima e Samuel Beckett. Este livro resgata a vida deste artista que foi hippie; professor de judô, História e redação; publicitário; inveterado conquistador; marido de Alice Ruiz; gênio e doido; ídolo e mestre que deixou muita poesia e saudade para gerações de leitores. Recentemente, a sua antologia "Toda Poesia",  (Companhia das Letras, 2013) superou os livros da trilogia "Cinquenta Tons de Cinza" na lista de mais vendidos no Brasil. 

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Histórias de Canções: Chico Buarque (Wagner Homem)

As histórias relacionadas às circunstâncias em que são compostas as canções sempre despertam muita curiosidade. O cantor e compositor Toquinho afirma que, durante seus shows, esses fatos chegam a fazer mais sucesso do que a própria música. Às vezes, por falta de informação, o próprio povo cria sua interpretação, que nem sempre corresponde aos fatos. Quem não gostaria de saber pra quem foi feita esta ou aquela canção, quem é a filha dos versos 'você não gosta de mim, mas sua filha gosta' ou ainda o 'você' de 'Apesar de você'? Ou quem são 'Carolina', 'Januária', a 'Morena dos Olhos d’água', 'Beatriz' e outras tantas? Como eram as relações do letrista Chico Buarque com parceiros como Vinicius de Moraes e Tom Jobim que tiveram importância fundamental na sua carreira? Foi pensando nisso que Wagner Homem, curador do site oficial de Chico Buarque, selecionou uma centena de histórias relacionadas às suas composições. Engraçadas, tristes, reveladoras ou simplesmente curiosas, essas histórias descortinam o universo em que as canções aparecem e os fatos que a elas se ligam. Num texto enxuto o leitor poderá conhecer não apenas as histórias por trás das canções, mas também (embora não seja o objetivo principal da obra) um pouco da história recente do Brasil e da personalidade, processo criativo e hábitos dos personagens envolvidos.

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Klee (Susanna Partsch)

Designado como "degenerado" pelos nazistas, Paul Klee (1879-1940) é considerado hoje um dos mais importantes artistas do século 20. As suas obras destacam-se pela variedade no uso de formas de expressão artística.  Este livro apresenta uma análise da vida e das obras de Paul Klee. Na infância estudou canto e piano, órgão e violino, com o tempo foi se interessando pelo lápis e o pincel. Além de conhecer a vida desse artista, o leitor vai conhecer, através de fotos, as suas obras de arte.

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Movie Icons: Johnny Depp (Paul Duncan)

Como podemos descrever a mesma alienada beleza de Edward Scissorhands, Ed Wood, Ichabod Crane em Sleepy Hollow, Donnie Brasco, Don Juan DeMarco, o Capitão Jack Sparrow e Sweeney Todd, além do prodigioso dom de Johnny Depp? Se ele não existisse, seria necessário pelo menos seis outros atores para alcançar o que ele fez até agora no cinema. Poucos são os atores que conseguem ser andróginos e masculinos ao mesmo tempo nas suas interpretações. Depp construiu-se um sucesso com personagens não convencionais em sua brilhante carreira. 

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Conversando Com Mrs. Dalloway (Celia Blue Johnson)

Celia Blue Johnson apresenta nesse maravilhoso livro as histórias por trás de 50 clássicos. O que inspirou e fez cada uma ganhar corpo e tornar-se um sucesso da literatura. Autores como J.R.R. Tolkien, Gabriel García Márquez e Lewis Carroll tiveram inspiração em frases aleatórias, lugares ou fatos corriqueiros para compor verdadeiras obras-primas. Os clássicos da literatura universal tratam não só da crítica e pensamento da época em que foram escritos, mas da universalidade dos sentimentos humanos no decorrer do tempo, tornando-os imortais. Conhecer mais do processo criativo dos grandes escritores nos aproxima tanto dessas histórias como de nossas próprias vidas.

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Histórias de Canções: Tom Jobim (Luiz Roberto Oliveira, Wagner Homem)

A obra destrincha as histórias por trás das canções de Tom Jobim: suas parcerias, suas composições e seu legado para a música popular brasileira. Antônio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim nasceu no bairro da Tijuca, em 1927. Um filho do Rio de Janeiro que jamais deixou a cidade sair de seu coração. Poderia ter sido arquiteto, mas a paixão pelo piano mudou o rumo de sua vida e consequentemente a história da MPB. “Histórias de canções – Tom Jobim” mergulha nas histórias que marcaram e moldaram as letras das composições de Tom, narra sua trajetória e as grandes parcerias, dentre elas a que mais marcou nossa música, a com Vinicius de Moraes. A união do poeta e do gênio resultou em verdadeiros hinos da brasilidade e declarações de amor ao Rio de Janeiro que marcaram gerações. Os autores contam, por exemplo, que originalmente a canção “Garota de Ipanema” foi composta para um musical de Vinicius que se chamaria Blimp e que ao contrário do que se pode pensar a canção brasileira mais executada no mundo não enriqueceu os compositores. Para “Corcovado”, a inspiração de Tom teria sido a vista de seu apartamento, na Rua Nascimento Silva, 107. O bar Veloso, que ele preferia chamar de Tom bar, foi cenário de mais uma grande história: foi no telefone deste bar que o próprio Sinatra ligou para Tom, e devido a esta ligação que nasceu o disco que elevaria o músico em definitivo para o âmbito mundial. Grandes amores, belas mulheres, as paisagens de tirar o fôlego, a amizade e principalmente a música foram frutos para as composições de Tom Jobim – maestro, pianista, compositor, cantor, arranjador, mas, acima de tudo, um brasileiro.

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